LA NOCHE DE SABINA. EL MUSICAL

LA NOCHE DE SABINA. EL MUSICAL.

(Estreno Teatro Cuyas, Las Palmas de Gran Canaria.)
Seis actores y cuatro músicos en directo, dan vida a este musical dirigido por Quino Falero y que su autor, Ignacio del Moral, lo definía de la siguiente manera:
“Se trataba de escribir una “comedia mágica”: la acotación de Hartzenbusch era toda una propuesta. Luego la cosa se desarrolló por sí misma, y, como ocurre siempre, se fueron incorporando elementos, imágenes e ideas; y quise hablar de más cosas: la realidad, los deseos, las apariencias... El resultado es “La Noche de Sabina”, con sus malos, policías, brujas, su pérfida vampiresa, su ladrón guapo, y en medio Sabina, con los pies en la realidad y la cabeza llena de deseos... y al fondo esa realidad que se hace notar a base de sonidos que suben desde la calle.” 

Sinopsis: 

“Vista de tejados, torres y chimeneas. En el fondo, a la izquierda del espectador, dos buhardillas, y otra a la derecha, más cerca del proscenio, delante de la cual hay un terradillo, y en él una artesa. Es de noche, con luna.” ... Y, en realidad, de aquí salió la idea motora de “Sabina”. Se trataba de escribir una “comedia mágica”: la acotación de Hartzenbusch era toda una propuesta. Luego la cosa se desarrolló por sí misma, y, como ocurre siempre, se fueron incorporando elementos, imágenes e ideas; y quise hablar de más cosas: la realidad, los deseos, las apariencias... El resultado es “La Noche de Sabina”, con sus malos, policías, brujas, su pérfida vampiresa, su ladrón guapo, y en medio Sabina, con los pies en la realidad y la cabeza llena de deseos... y al fondo esa realidad que se hace notar a base de sonidos que suben desde la calle.

Ignacio del Moral

Críspula, Ermengarda y Edelmira son tres brujas que se reúnen en crepuscular aquelarre para organizar sus maldades cada vez que se presenta la conjunción astral oportuna. Esta vez han venido a parar a la azotea de un edificio en un barrio viejo, muy viejo de la ciudad. Las brujas tratan de encontrar la maldad con la que disfrutarán esta ocasión, pero después de darle vueltas a todas las maldades posibles ninguna les satisface realmente y cualquier malicia que ellas inventen es superada por la realidad. Así que deciden, no sin ciertos escrúpulos, por una sola vez y sin que sirva de precedente, hacer algo bueno.
La azotea en la que se encuentran es la de la casa de Sabina. Sabina es una adolescente huérfana de madre que vive con su abuela sorda y un gato tiñoso. Las brujas, al descubrirla, eligen a Sabina como beneficiaria de sus bondades, pero ella se resiste a creer, como es lógico, que esas excéntricas viejas son en realidad tres brujas, así que se ven obligadas a tener que demostrar a Sabina sus mágicas habilidades. El deseo que Sabina les pide es: vivir una aventura romántica. Las brujas aceptan y disponen que esa será su noche: "La noche de Sabina".


Preparan el conjuro y desaparecen cuando entra en escena, corriendo por los tejados, Gerardo, un joven ladrón que viene huyendo con un collar de diamantes que ha robado. Gerardo pide a Sabina que le ayude, que le esconda porque lo vienen persiguiendo la policía y lo que es peor la perversa delincuente Vanessa que está rondando la ciudad con su helicóptero. Sabina con su ingenio y motivada por la admiración que siente por Gerardo le ayuda a burlar a unos y a otros. Al final, cuando ya el collar, después de muchos avatares, está en sus manos, Gerardo se despide a pesar del ofrecimiento de Sabina de formar junto a él un gran equipo. Gerardo le promete regresar y como agradecimiento le regala el valioso collar.
Las brujas aparecen en la azotea desenmascarándose de sus disfraces de Vanessa, policías y los personajes que han intervenido en la aventura de Sabina, todos excepto Gerardo que no era nada más y nada menos que el gato tiñoso de la abuela.

Del director:

“La noche de Sabina es un cuento, un cuento de hadas, o un cuento de brujas que al fin y al cabo es lo mismo sólo que las brujas tienenmás sentido del humor y, como todos los cuentos, encierra un aprendizaje: que los deseos se cumplen.


De un texto teatral como el de La noche de Sabina surge la perfecta excusa para exportarlo a un formato, no menos arriesgado que el teatral en sí mismo, pero más amplio en sus líneas, aquellas del pentagrama musical. Cuando un intérprete canta las palabras de un texto es porque éstas no tienen otro soporte posible que el que da la música. La música es capaz de llamar a los sentimientos de forma inmediata, y al escucharla, no nos planteamos comprenderla, la música no exige ser comprendida, las palabras sí. Este juego de palabras y músicas conforman el atractivo de la puesta en escena del teatro musical.


Por ello, abordar la dirección requiere un trabajo complejo de coordinación de disciplinas artísticas, pero no deja de ser gratificante disponer de los máximos recursos para componer la acción, sobre todo cuando te sabes rodeado de un equipo artístico y de producción que afrontan las propuestas con rigor,
imaginación y sobre todo mucha, mucha ilusión”.

Quino Falero


Equipo:

 

Autores: Ignacio del Moral.

Reparto: Sabina, es Nati Vera; Gerado, es Tino Sánchez / Alex Naranjo; Ermengarda / Vaanessa, es Blanca Rodríguez; Edelmira / Sargento, es Salvador Morales; Crispula / Tina / Municipal, es Mari Carmen Sánchez; Colombófilo / Martínez, es Luifer Rodríguez / Diego Molero.

Director: Quino Falero.

Escenografía: Gregorio Ucle.

Vestuario: Rosario Álvarez.

Maquillaje y peluquería, Berta de la Guardia.

Iluminación: José Manuel Guerra.

Espacio sonoro: Aristides Moreno (música original).

Dirección musical: Javier Cerpa.

Músicos en vivo: Teclados, Rafael Santana; Guitarras, Paco Marín; Bajo, Santiago García; Batería, Suso Morales.

Realización audiovisuales: Juan Carlos Falcón.

Coreografía: Natalia Medina.

Maestra de canto, Beatriz Alonso.

Ayudante de dirección: Claudio Martín.

Producción: La Luciérnaga Producciones.

Productor Ejecutivo: Santi Gutiérrez.

Actualmente en Cartelera: NO

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Prensa y crítica:

La Luna del Cuyás (Descargar PDF)

 http://archivo.diariodeavisos.com/epoca1/2002/12/20/noticias/cultura/20DA104A.html

 

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LA NOCHE DE SABINA, EL MUSICAL. Teatro Cuyas, Las Palmas de Gran Canaria. Texto de Ignacio del Corral. Dirección de Quino Falero. LA NOCHE DE SABINA, EL MUSICAL. Teatro Cuyas, Las Palmas de Gran Canaria. Texto de Ignacio del Corral. Dirección de Quino Falero. LA NOCHE DE SABINA, EL MUSICAL. Teatro Cuyas, Las Palmas de Gran Canaria. Texto de Ignacio del Corral. Dirección de Quino Falero. LA NOCHE DE SABINA, EL MUSICAL. Teatro Cuyas, Las Palmas de Gran Canaria. Texto de Ignacio del Corral. Dirección de Quino Falero. LA NOCHE DE SABINA, EL MUSICAL. Teatro Cuyas, Las Palmas de Gran Canaria. Texto de Ignacio del Corral. Dirección de Quino Falero. LA NOCHE DE SABINA, EL MUSICAL. Teatro Cuyas, Las Palmas de Gran Canaria. Texto de Ignacio del Corral. Dirección de Quino Falero. LA NOCHE DE SABINA, EL MUSICAL. Teatro Cuyas, Las Palmas de Gran Canaria. Texto de Ignacio del Corral. Dirección de Quino Falero. LA NOCHE DE SABINA, EL MUSICAL. Teatro Cuyas, Las Palmas de Gran Canaria. Texto de Ignacio del Corral. Dirección de Quino Falero.

 

 

 

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PONTE EN LO PEOR

PONTE EN LO PEOR

(Estreno Teatro Guiniguada, Las Palmas de Gran Canaria.)
Protagonizada por Mª Carmen Sánchez y Blanca Rodríguez, con textos de Yolanda García Serrano. Póngase usted en lo peor y seguro que acertará, es la clave de esta divertidísima comedia que nos recuerda la Ley de Murphy, donde la tostada siempre caerá del lado de la mantequilla. (Diario la Provincia).

Sinopsis: 

PONTE EN LO PEOR es una divertidísima comedia construida con diferentes escenas, donde los personajes afrontan sus conflictos poniéndose en lo peor que se pueda pensar, en lo más gordo, lo último..., trágicamente hablando, en lo más grave. A la mayoría de ellos les espera un futuro difícil, o cuando menos incierto. Se trata de mujeres feas, guapas, mal casadas, separadas, agresivas, sumisas, alguna niña terrible, mujeres de otra galaxia e incluso hombres en guerra. Un vehículo para dos actrices que viajarán hasta el interior de los personajes y nos harán reír a pesar de sus desgracias, o con sus gracias.

Del director:

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Quino Falero


Equipo:

Autora: Yolanda García Serrano.

Reparto: Mari Carmen Sánchez y Blanca Rodríguez.

Director: Quino Falero.

Escenografía y vestuario: Cía.

Iluminación: José Manuel Guerra.

Espacio sonoro: Big Band Boka.

Producción: Cía. Ponte en lo peor 

Actualmente en Cartelera: NO

Descargar PDF: (descargar)  

Prensa y crítica:

PONTE EN LO PEOR es una colección de situaciones hilarantes escritas por Yolanda García que tienen como punto de unión la desgracia que viven sus múltiples personajes. A través de sketches y monólogos, las dos actrices dibujarán un mapa de “pequeñas catástrofes personales” que invitan al público a “reírse de las desgracias y a pensar que por muy mal que vayan las cosas, siempre habrá alguno que lo esté pasando peor que nosotros”, comentó Blanca Rodríguez durante la presentación del montaje. Retazos de teatro en los que se tocan temas como la venganza, la traición, el mal humor, el sexo, la muerte y, como compendio de todos estos elementos, la vida misma. La solvencia interpretativa de Rodríguez y Sánchez y la hábil puesta en escena diseñada por Falero son las encargadas de liar estas ráfagas de desgracias que tienen a la mujer como protagonista y paciente, aunque también hay lugar para echarse unas risas con el género masculino.

Para crear este universo de pesimistas empedernidos, Falero se apoya en “el trabajo actoral de dos mujeres con muchas tablas y un texto brillante que invita al espectador a acudir al Teatro”. Blanca Rodríguez y Mari Carmen Sánchez se ponen en la piel de seres de otra galaxia, mujeres feas, mujeres guapas, mujeres mal casadas, mujeres sumisas, mujeres agresivas, niñas malcriadas y hasta hombres en guerra. “Esto da pie a una multitud de situaciones que tienen un gran potencial cómico”, señala la actriz que, al igual que Sánchez o Falero, compagina su papel artístico con el de productora del montaje. “El momento en el que vivimos da pie a ponerse en lo peor”, comenta la actriz, pero la obra, en el fondo, tiene un “toque optimista debido al uso del humor”.

Portal cultura de grancanaria.es

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PONTE EN LO PEOR. Teatro Guiniguada, Las Palmas. Texto de Yolanda García Serrano. Dirección de Quino Falero. PONTE EN LO PEOR. Teatro Guiniguada, Las Palmas. Texto de Yolanda García Serrano. Dirección de Quino Falero. PONTE EN LO PEOR. Teatro Guiniguada, Las Palmas. Texto de Yolanda García Serrano. Dirección de Quino Falero. PONTE EN LO PEOR. Teatro Guiniguada, Las Palmas. Texto de Yolanda García Serrano. Dirección de Quino Falero. PONTE EN LO PEOR. Teatro Guiniguada, Las Palmas. Texto de Yolanda García Serrano. Dirección de Quino Falero. PONTE EN LO PEOR. Teatro Guiniguada, Las Palmas. Texto de Yolanda García Serrano. Dirección de Quino Falero. PONTE EN LO PEOR. Teatro Guiniguada, Las Palmas. Texto de Yolanda García Serrano. Dirección de Quino Falero. PONTE EN LO PEOR. Teatro Guiniguada, Las Palmas. Texto de Yolanda García Serrano. Dirección de Quino Falero. PONTE EN LO PEOR. Teatro Guiniguada, Las Palmas. Texto de Yolanda García Serrano. Dirección de Quino Falero.

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TRES (producción Canarias)

TRES

(Estreno Teatro Guiniguada, Las Palmas, Canarias.)
TRES es una comedia perfecta. Su planteamiento no puede ser más hilarante y su construcción, sin fisuras, sostiene la trama de forma brillante y eficaz. Juan Carlos Rubio es un autor al que admiro profundamente, he tenido la suerte de colaborar con él en “El Manual de la buena esposa” la función que he dirigido recientemente en Madrid y que lleva dos temporadas de éxito en la cartelera madrileña. 


Sinopsis:


Rocío, Ángela y Carlota no se han visto en las últimas tres décadas, exactamente desde que terminaron sus estudios. Amigas inseparables hasta ese momento, el devenir de sus vidas las llevó a diferentes puntos. Pero a estas alturas del partido tienen una certeza común: a punto de cumplir cincuenta están más solas que la una… Durante una larga noche intentarán encontrar solución a esa soledad y frustración latente. Y es que ninguna de ellas vió cumplido su sueño de ser madre. Demasiado tarde ya… ¿O quizá no? ¿Y si encuentran al hombre ideal? ¿Y si ese hombre las embaraza a las tres? ¿Y si forman una auténtica familia? Localizado el espécimen soñado, solo les resta plantearle la gran pregunta: “¿Te importaría prestarnos tres espermatozoides..?”.

Del director:

Cuando un director se encuentra con un texto tan bien armado y con unos personajes tan bien construidos, ya tiene la mitad del trabajo hecho. Y es que “Tres” es una función que anda sola. El autor se ha encargado de allanar el camino y facilitar el montaje con criterios muy acertados. No se me escapa el enorme éxito que ha tenido la producción que el propio autor dirigió hace poco tiempo en nuestro país y tampoco los grandes halagos que ha cosechado en todos los países donde se ha representado. Es una gran responsabilidad tener esta obra tan exitosa entre las manos. Sin duda, para esta aventura que nos proponemos en nuestra comunidad, contamos con un equipo de actores altamente dotados para la comedia y muy curtidos en las tablas. Junto a ellos me he propuesto montar esta función pensando en el público, en hacerles pasar un rato divertido, hacer que se rían a carcajadas, que encuentren en el teatro una opción para evadirse pero también una opción para reflexionar. El teatro debe servir para eso y la comedia siempre nos permite hablar de temas serios. Esta función trata sobre los deseos y las frustraciones de un grupo de mujeres que encuentran en la maternidad un camino que les llevará a un futuro feliz, cuestionándose la familia tradicional y los patrones sociales más convencionales. Ellas TRES harán que nos riamos y reflexionemos sobre cómo las convenciones sociales pueden transformarse siempre que seamos fieles a nuestro deseo de evolucionar.

Quino Falero


Equipo:


Autor: Juan Carlos Rubio

Elenco: Rocio, es Mari Carmen Sánchez; Carlota, es Blanca Rodríguez; Ángela, es Yanara Moreno; José Ramón, es Víctor Formoso.

Dirección: Quino Falero

Escenografía y vestuario: Lorena Mares.

Iluminación: Yurena Pérez.

Espacio sonoro: Germán Arias.

Actualmente en Cartelera: NO

Descargar PDF: (descargar)

 

Prensa y crítica:

http://www.canarias7.es/articulo.cfm?id=294750
http://www.canarias7.es/articulo.cfm?id=294545

Crítica:

http://www.canariasahora.es/articulo/cultura/una-familia-muy-chula/20130310155337398418.html

http://www.larevistadecanarias.com/tres-de-juan-carlos-guiniguada/ 

 

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Tres. Teatro Guiniguada. Producción Canarias. Tres. Teatro Guiniguada. Producción Canarias. Tres. Teatro Guiniguada. Producción Canarias. Tres. Teatro Guiniguada. Producción Canarias. Tres. Teatro Guiniguada. Producción Canarias. Tres. Teatro Guiniguada. Producción Canarias. Tres. Teatro Guiniguada. Producción Canarias. Tres. Teatro Guiniguada. Producción Canarias. Tres. Teatro Guiniguada. Producción Canarias. Tres. Teatro Guiniguada. Producción Canarias. Tres. Teatro Guiniguada. Producción Canarias.

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